«Я створюю скульптуру в техніці пап’є-маше. І цей процес — справжнє диво», — майстриня Наталія Пилипенко

«Я створюю скульптуру в техніці пап’є-маше. І цей процес — справжнє диво», — майстриня Наталія Пилипенко

Зима надихає творчих людей на створення творів мистецтва, що мають особливий настрій.
Сумська майстриня Наталія Пилипенко створює скульптури у техніці пап’є-маше з глибоким філософським змістом. Її роботи мають поціновувачів не тільки в Україні, але й за кордоном — у США, Ізраїлі, країнах Європи.
В інтерв’ю «ФАКТАМ» Наталія Пилипенко розповіла про особливості цієї техніки та про свою серію зимових образів.


«Техніка пап’є-маше дозволяє відтворювати фактуру часу: шари, нерівності, патину, сліди „прожитого“»


— Зима в цій серії — не сезон, а стан тиші, пам’яті й внутрішнього світла, — говорить Наталія Пилипенко. — Створені мною образи неначе балансують між сном і реальністю. Це земні ангели — задумливі, мов сторожі людських переживань. Усі роботи виконані в техніці пап’є-маше. Ця техніка дозволяє відтворювати фактуру часу: шари, нерівності, патину, сліди «прожитого». Колірна гама стримана, без яскравих акцентів — тут важливі відтінки, напівтони, глибина підмальовки. Форма і колір працюють разом, не кричать, а говорять пошепки. У центрі ідеї — людина, її внутрішні стани, пам’ять, крихкість і сила водночас. Ця серія — не ілюстрація зими, а розмова з нею про те, що навіть у холоді є тепло. Ось, наприклад, вартовий зимової казки. Він не герой і не чарівник — він охоронець стану, коли світ ще вірить у казку, але вже боїться її втратити. Його постать стримана, зосереджена, мовчазна. В його руках клубок, з якого народжуються сніжинки. Вони тихо вкривають землю. Це той, хто створює диво і не дозволяє йому зникнути.ВІДЕО ДНЯ
Вартовий зимової казки - це той, хто створює диво і не дозволяє йому зникнути
— Цікаво!РЕКЛАМА
— Його сенс — зробити довгу зиму чарівною, не виснажливою, а повною маленьких чудес, моментів, що зупиняють час. Довгі дні стають світлими, сніг — живим, а холод — мерехтливим і окрилюючим. А ось зимовий ангел з клубком сніжинок. Він працює. Клубок сніжинок в його руках — це метафора часу й повторюваності. Ангел «змотує» зиму, створюючи її заново, шар за шаром, як спогади, як сни. Ця моя робота розповідає про терпіння та рутину, з якої народжується диво.
Зимовий ангел з клубком сніжинок - робота про терпіння та рутину, з якої народжується диво
— Незвичайна робота — ангел-скрипаль.РЕКЛАМА
— Цей ангел грає, щоб світ не змерз остаточно. Його музика — це тепло, яке не видно, але яке відчувається. Ялинка у композиції — маркер часу та стану. Вона теж виконана з пап’є- маше, а сніжинки на ній — з тканини, що надає роботі тактильності й тепла.
Ангел-скрипаль грає, щоб світ не змерз остаточно
— Коли дивлюсь на ваших ангелів, думаю про те, що чимало таких ангелів живе серед нас. Вони можуть бути не яскраві зовні, але завжди прийдуть на допомогу, не розраховуючи на вдячність. Яке б визначення ви дали б цьому образу?
— Земний ангел — це людина, яка тримає світ у рівновазі, хоча їй ніхто за це не аплодує.РЕКЛАМА


«У моїх роботах втілені не абстрактні чесноти, а ті людські якості, на яких світ тримається щодня»


— Який меседж ви доносите через образ сніговика?
— Він про скромну доброту. Сніговик з’являється, робить щось добре — зігріває, тішить, тримає простір — і зникає, не чекаючи подяки. Це теж земний ангел, хоч і без крил. Він не рятує світ — він робить трохи світлішим чийсь день. І цього достатньо.
— Що означає пташка в його руці?
— Пташка — це довіра. Природа довіряє тому, хто не несе загрози.
Сніговик, за словами Наталії Пилипенко, теж земний ангел, хоч і без крил
— Що найскладніше у створенні робіт з пап’є-маше?
- Пап’є-маше часто сприймають як просту або навіть «дитячу» техніку. Насправді ж це одна з найбільш вимогливих форм скульптурної роботи, яка потребує часу, дисципліни та глибокого розуміння матеріалу.
Матеріал вимагає терпіння: кожен шар повинен висихати природно, без поспіху. Порушення цього етапу призводить до деформацій та тріщин.
Створення точних пропорцій, особливо в обличчях, руках і дрібних деталях, потребує досвіду та відчуття об’єму. Важливою, хоча й непомітною частиною є внутрішня конструкція. Саме каркас визначає довговічність і цілісність скульптури. Помилки на цьому етапі неможливо повністю виправити пізніше, якою б якісною не була зовнішня обробка. Окремий виклик — фінішна стадія. Шліфування, вирівнювання поверхні, збереження фактури й одночасно досягнення цілісного образу потребують значних зусиль і часу. Пап’є-маше — це не про швидкий результат. Це про повільну, уважну роботу, де матеріал підкорюється лише тому, хто точно знає, що хоче сказати через форму.
— Які людські якості втілені у образах?
— Це не абстрактні чесноти, а ті людські якості, на яких світ тримається щодня — тихо, без свідків і нагород. Передусім, це турбота. Не показна, а щоденна. Ще одна якість — витривалість. Це уміння не тікати, коли важко, і не зраджувати себе, коли простіше було б здатися. Це внутрішня сила людей, які попри всі труднощі продовжують рухатися вперед. Також важливою є відповідальність — за свою справу, за тих, хто поруч, і за те, що залишиться після нас. Ці якості не змінюють світ миттєво, але саме на них він і тримається.
— Які відгуки ви отримали від поціновувачів вашої творчості про ці роботи?
— Чимало людей пишуть, що вражені філософською глибиною моїх робіт. Мені це приємно.
— Як правильно зберігати такі роботи?
- Скульптура проходить всі стадії професійної обробки. ґрунтування, фарбування, лакування… У результаті папір перетворюється на міцну скульптуру. Але, звичайно, його не можна мочити в воді.
— Чи траплялись у вашому житті дива?
— Так. Але не ті, що гримлять і вражають уяву. Ці дива тихі. Наприклад, моменти, коли в найскладніші періоди з’являлися люди, які приходили на допомогу. Дивом для мене є й сам процес творчості — коли з простих, майже нічого не вартісних матеріалів народжується образ зі змістом і характером, коли робота ніби «веде» тебе далі сама, і ти лише встигаєш за нею.
Наталія Пилипенко: «Чимало людей пишуть, що вражені філософською глибиною моїх робіт. Мені це приємно»
— Як думаєте, яка причина того, що хендмейд розвивається у світі стрімкими темпами?
— Людство втомилося від однаковості речей. Хендмейд має обличчя, ім’я, історію. Майбутнє за речами з біографією.
— Над чим працюєте сьогодні?
— Продовжую створювати сучасну казку.
Раніше в інтерв’ю «ФАКТАМ» дизайнерка Оксана Гольська розповіла про свою нову серію робіт — колекцію рукавичок «Пухнаста краса».
Фото з альбому Наталії Пилипенко Сообщает fakty.ua

Новости по теме

{related-news}

Комментарии (0)

добавить комментарий

Добавить комментарий

показать все комментарии